Escrita en 1612, La tempestad es uno de los últimos textos que escribió Shakespeare, la historia de Próspero, duque de Milán, apartado de su ducado por un hermano ambicioso. Refugiado en una isla en compañía de su hija Miranda y gracias al poder de Ariel, el espíritu que tiene a su servicio, hará naufragar a su hermano para vengarse. Pero, más allá del argumento, quizás, y como dice Peter Brook, hay mucho más en las palabras de Shakespeare, significados que no hemos captado en la primera lectura. Los busca este director acostumbrado a trabajar con actores y actrices de procedencias diversas y la que ha sido, ya desde tiempos del míticoThe Mahabharata, su colaboradora, Marie-Hélène Estienne.

Este espectáculo surge de un taller impartido en febrero de 2020 en el Théâtre des Bouffes du Nord, en el que, durante quince días, insistiendo en la palabra hablada de Shakespeare en su idioma original, Peter Brook y Marie-Hélène Estienne condujeron una investigación sobre La tempestad, acompañados de un pequeño grupo de actores: Hiran Abeysekera, Yohanna Fuchs, Dilum Buddhika, Maïa Jemmett, Marcello Magni, Ery Nzaramba y Kalieaswari Srinivasan. Tras un nuevo período de ensayos, el espectáculo fue creado en abril del 2021 en el Théâtre Gérard Philipe, Centre Dramatique National de Saint-Denis.

Unos aristócratas se disponen a visitar el hospital mental de Charenton y un grupo de internos, dirigidos por el marqués de Sade, preparan una función teatral. La obra que ponen en escena recrea el asesinato de Jean-Paul Marat a manos de Charlotte Corday, un tema que da pie a una reflexión sobre la relación entre política, sexo y violencia.

(Gran Bretaña, 1967)

Durante la segunda Guerra Mundial, un avión cae en una isla desierta. Los adultos que viajaban en el aparato mueren a consecuencia del accidente y el resto de los pasajeros, un grupo de niños y niñas británicos de entre 6 y 12 años, tendrán que sobrevivir solos. Deberán enfrentarse a la naturaleza, pero también a ellos mismos en un contexto en el que, igual que los adultos, las normas y los límites han desaparecido completamente. La película, con un título que alude a la deidad filistea Belcebú, conocido como el señor de las moscas, fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1963.

(Lord of the flies; Gran Bretaña, 1963)

Los Pándava y los Kaurava son dos castas rivales separadas por los celos y los odios ancestrales. Los Kaurava temen que un Pándava suceda en el trono al rey de Hastinapura. Cuando Krishna, la divinidad, vaticine que un Pándava reinará efectivamente, ambos bandos empezarán a preparar la guerra. Versión cinematográfica (y reducida) del montaje teatral inspirado en textos sagrados hindús que convirtió a Peter Brook en un mito de la escena y que se vio en el Mercat de les Flors en 1985.

(Bélgica, 1989)

Anne, un ama de casa, coincide un día en un bar con una pareja y, mientras se encuentra en el local, presencia el asesinato de la chica a manos de su compañero. Está fascinada por lo que acaba de ver, un instinto morboso que comparte con Chauvin, un trabajador a quien conoce de forma casual. Ambos discutirán sobre lo que ha ocurrido y especularán sobre las posibles causas del crimen. Y, mientras hablan, Anne se irá sintiendo cada vez más atraída por Chauvin.

(Francia, 1960)