Cielo oscuro simula un búho recién aterrizado en medio de la ciudad. La intervención hará del Paseo del Espolón un espacio intergeneracional que integre a toda la ciudad en un diálogo con la Concha del Espolón, un quiosco en forma de auditorio creado en 1954.

La gran estructura metálica amarilla resalta por sus contornos curvos y revestimiento de madera que, al igual que los enigmas que rodean el mito del búho, nos muestra un espacio simbólico que se transforma entre el día y la noche:

Durante el día, la instalación tiene una presencia casi maternal que invita a crear situaciones intergeneracionales en torno a tres espacios que cohabitan: un túnel doble para el juego de los niños en el que, como en el famoso Tragantúa, están invitados a entrar por la nariz del búho; un plano doble inclinado que ofrece la posibilidad de tumbarse de manera informal; un plano alto, detrás, que invita a instalarse, a intercambiar y a mirar la vida a través de una visera.

En la noche, el búho se despierta y sus ojos se iluminan, invitando a los transeúntes a acomodarse en su superficie inclinada para mirar las estrellas. Una obra que convoca los sentidos y reafirma que el cielo es ante todo un espacio de imaginación y libertad donde todo está en eterno movimiento.

matali crasset es una diseñadora francesa de renombre internacional. Defiende el diseño como práctica artística, antropológica y social desde que se graduó en la ENSCI-Les Ateliers.

Se enfoca en su dedicación a la creatividad, a las personas y a la vida cotidiana: ¿cómo puede el diseño contribuir a nuestra comunidad y ayudarnos a navegar por el mundo contemporáneo? Esta es la premisa, sencilla pero comprometida, desde la que piensa y pone en marcha todo.

Durante los últimos 30 años, ha inventado su singular camino, realizando cientos de proyectos en el sector de la arquitectura, el diseño de escenarios y mobiliario, los espacios públicos y la planificación urbana.

Sus obras han sido expuestas en Francia y en el extranjero. Forman parte de importantes colecciones de diseño de museos, entre los cuales el MoMA de Nueva York y el Centro Pompidou de París.

Su diseño sin fronteras expresa su profunda convicción de que todo proceso creativo es ante todo humano, social y ecológico. Los propósitos de cualquier proyecto no dependen de su sola realización, sino del proceso que implementa y de su capacidad para forjar vínculos, crear un sistema de intercambio y reciprocidad entre individuos dentro de un entorno determinado. Desde esta perspectiva, todos los proyectos se convierten en última instancia en un esfuerzo de colaboración.

Concéntrico es el Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño que propone reflexionar sobre el ámbito urbano y la ciudad. Un evento anual que invita a repensar nuestro entorno mediante instalaciones, exposiciones, encuentros, performances, talleres y actividades.

La octava edición se celebra del 1 al 6 de septiembre de 2022 con participantes, invitados, visitantes y equipos que desarrollan intervenciones en Logroño: 23 acciones, talleres, 100 sillas y salones urbanos, encuentros, actividades y exposiciones que transforman la ciudad proponiendo nuevos usos colectivos que refuercen la idea de comunidad en el espacio público.