Guilhem Senges, artista multidisciplinario residente de Barcelona, presenta su nueva exposición personal ‘Stupid Tanks’ (y otras consideraciones contemporáneas) en la sala Aureli Gandul de la Nave Bostik.

Reuniendo escultura, fotografía, robótica e instalación sonora, la muestra ilustra una reflexión estética y crítica sobre la evolución actual de nuestra sociedad/planeta y la interacción vital que podemos tener con ella/se.

Ironía, humor negro, brutalismo, realidad….una exposición necesaria que no dejará nadie indiferente.

La trayectoria que el  fotógrafo y escultor de origen francés Guilhem Senges (Orléans, Francia, 1973) ha forjado desde hace ya más de dos  décadas, nace de la exploración continua entorno a las conexiones entre múltiples disciplinas, cuya naturaleza ecléctica se ha convertido en uno de los rasgos más determinantes  de la identidad del artista. Estableciendo un dialogo artístico en el que convergen la magia de los procesos fotográficos, la fascinación por la arquitectura post industrial y las múltiples posibilidades técnicas y plásticas de la práctica escultórica, junto a  disciplinas derivadas de las nuevas tecnologías como la robótica y la instalación sonora, Senges da luz a un corpus artístico  cimentado en su bagaje más íntimo y personal,  así como en su capacidad de análisis respecto a  la evolución actual de nuestra sociedad.

Muestra de ello es la propuesta expositiva que el artista ha desarrollado bajo el título “Stupid tanks” ( i altres consideración contemporanies) . El recorrido por las  22 obras que conforman la exposición nos plantea una honda reflexión tanto estética como crítica  sobre temas tan candentes  como los conflictos bélicos, las estructuras de poder, la religión, la sostenibilidad del planeta y el impacto de la acción humana en él. 

En paralelo a  estas problemáticas  que han marcado la agenda política de los últimos tiempos y que actúan como hilo conductor de su narrativa, Senges nos sumerge en sus investigaciones alrededor de los mitos cinematográfico y culturales, donde los fetiches y el erotismo se entremezclan con la ironía, el brutalismo y el humor negro con el que representa las fallas de un mundo a medio camino entre la  realidad y lo onírico.

 A través de  nubes artificiales,   tanques sin rumbo o   esferas metálicas interactivas, Senges nos conduce por las sinergias de su fascinante universo  interpelando a un espectador que,  bajo la  voluntad explícita del  artista, se convierte en un elemento activo en la  interpretación y significación de las múltiples  lecturas que nos brinda su obra.

Las piezas  creadas desde 1999 hasta la actualidad, definen el  sustrato bélico que ha vertebrado gran  parte de su producción mediante  un discurso plástico, en el que la convivencia entre  múltiples referencias a movimientos de vanguardia  como el art povera o el nouveau realisme junto a las tecnologías low tech, nos plantea una indispensable reflexión  entorno al pasado, presente y  futuro de una humanidad cuya existencia como sociedad, evoluciona entre grandes contradicciones y necesariamente también, entre grandes esperanzas.

Lena Soler
(Historiadora del arte, lenasoler@gmail.com)

gsenges@gmail.com

www.guilhemsenges.com